Le meilleur de la Paris Fashion Week
- Ida B.
- 28 janv.
- 4 min de lecture
La Paris Fashion Week a été le théâtre de défilés audacieux et de créations captivantes pour la saison automne-hiver 2025. De Dolce & Gabbana à Lanvin, en passant par KidSuper et C.R.E.O.L.E, les designers ont mêlé héritage, innovation et messages culturels puissants.
Retour sur les moments forts de cette semaine de haute couture parisienne.
Le secret show Dolce & Gabana Alta Moda
Le dimanche 26 janvier 2025, Dolce & Gabbana a dévoilé sa collection Alta Moda printemps-été 2025 dans un cadre prestigieux, l’Hôtel de la Marine à Paris. Première participation de la maison italienne à la semaine de la haute couture parisienne, ce défilé célèbre les liens entre les traditions françaises et siciliennes, notamment à travers l’art baroque et le sacré.
Baptisée Parigi, la collection met à l'honneur le noir, symbole de l’élégance sicilienne, rehaussé par des broderies dorées, corsets sculptés, et accessoires mystiques comme des croix chrétiennes. L’événement, marqué par des silhouettes somptueuses et une robe blanche finale, a accueilli des invités prestigieux tels que Monica Bellucci et Eva Herzigová, renforçant le dialogue entre mode et patrimoine.
Le premier défilé Lanvin de Peter Copping
Dimanche 26 janvier 2025, Peter Copping a présenté son premier défilé pour Lanvin, marquant un tournant important pour la maison. Fondée en 1889, Lanvin est la plus ancienne maison de couture encore en activité, mais a connu des turbulences ces dernières années avec une succession rapide de directeurs artistiques. Ce défilé, qui clôture la Fashion Week Homme automne-hiver 2025-2026, permet à Peter Copping de redéfinir l’ADN de la marque en revenant aux racines de la haute couture de Jeanne Lanvin.
Le créateur britannique, ancien de Nina Ricci et Oscar de la Renta, propose une collection qui rend hommage à l’élégance et au raffinement chers à la fondatrice, avec des silhouettes féminines, des jupes longues et des tissus raffinés comme le satin et les drapés. Copping parvient ainsi à allier héritage et modernité tout en respectant l’identité de la maison. Ce premier défilé marque un renouveau pour Lanvin, avec une vision plus intimiste et une réaffirmation de son élégance intemporelle.
Colm Dillane affirme sa vision de la mode au défilé KidSuper
Le défilé KidSuper automne-hiver 2025-2026, intitulé “KidSuper citizen” et présenté sous la forme d'un passeport, s'est déroulé à la Halle Charlie Parker, dans le parc de la Villette, fusionnant mode et art. Le créateur Colm Dillane, connu pour sa poésie et son sens de l’innovation, a collaboré avec l'artiste Daniel Wurtzel, qui a conçu une tornade cinétique pour accompagner les 49 silhouettes du défilé. Le thème du show, "From a Place I Have Never Been", reflète la volonté de Dillane de se lancer dans l'inconnu, d'explorer de nouvelles idées sans crainte.
Les pièces du défilé mêlent fluidité et superpositions, avec des influences de collaborations comme celle avec Bape et Hamcus. Les vêtements, entre manteaux matelassés et pantalons patchwork, dévoilent un équilibre entre proportions et savoir-faire. Dillane met en avant l’importance des collaborations créatives pour enrichir son travail et affiner l’identité de la marque.
Hommage à l’histoire complexe des Caraïbes anglophones chez C.R.E.O.L.E.
Pour son défilé automne-hiver 2025, Vincent Frédéric-Colombo, créateur de la marque C.R.E.O.L.E, a rendu hommage à l'histoire complexe de la Windrush Generation et aux Caraïbes anglophones. En dépit des défis auxquels la jeune génération de créateurs fait face, notamment la baisse des acheteurs et l'incertitude du marché, Frédéric-Colombo bénéficie du soutien du programme SPHÈRE pour se faire une place dans l'industrie.
Sa collection, “Windrush – One Way Ticket”, présente 16 silhouettes qui évoquent la migration des colonies britanniques vers l'Angleterre après la Seconde Guerre Mondiale. Le défilé mélange des influences culturelles variées, telles que le reggae, le hip-hop, et le workwear, tout en célébrant la créolisation. Les looks associent tailleurs, bermudas oversize et éléments de la culture jamaïcaine, comme le tartan et les Clarks. Le designer souligne l'importance de montrer la dignité et la fierté des communautés tout en honorant leurs racines culturelles. Il prévoit également d'aborder l'histoire du BUMIDOM dans une future collection, avec l'ambition de marquer durablement l’esthétique de C.R.E.O.L.E.
Un défilé inspiré des procès de Salem pour Egonlab
Les podiums annoncent une ambiance sombre pour l’hiver prochain, avec une esthétique que l’on pourrait qualifier de “Nosferatu Winter.” En tête de cette tendance, EGONLAB. présente sa collection FW25, S4LEM, qui revisite les procès des sorcières à travers une perspective contemporaine. Inspirée par le XVIIe siècle, cette collection aborde des problématiques modernes, assimilant les sorcières d’autrefois aux minorités marginalisées d’aujourd’hui.
La ligne, dominée par un minimalisme gothique, s’ouvre avec un manteau noir croisé aux détails effilochés, incarnant l’esprit de résilience et de lutte. La palette explore des tons poussiéreux, rehaussés de nuances éclatantes de rose et d’orange foncé. Des éléments liés à la sorcellerie apparaissent dans les détails : des franges en cuir en forme de “fleurs de sorcière” ornent des capuchons, tandis que corsets et accessoires – bottes lacées, chapeaux au style religieux – accentuent l’atmosphère mystique. Le maquillage dramatique parachève cette vision gothique audacieuse.
La Paris Fashion Week automne-hiver 2025 a offert un véritable festival de créativité, où chaque défilé a raconté une histoire unique et a marqué un tournant pour plusieurs maisons. Entre hommage aux traditions, exploration de l'inconnu et réflexion sur l'identité, ces collections ont redéfini les contours de la mode contemporaine.
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